?

Log in

Меня, как представителя академической среды вопрос о начале образования на Руси особенно интересовал меня последнее время, поскольку характер, содержание и условия современной образованности составляют важный предмет напряженной полемики в общественной мысли России и стран СНГ. Еще в начале 19 века в России впервые отчетливо разделили два основных русла – славянофилов и западников. В конце 19 века обсуждение этого вопроса находилось на острие "борьбы за школу", своеобразного русского "культуркампфа". И сегодня существуют два противоположных лагеря: сторонники советского академического образования и последователи Болонского процесса. Но вернемся к теме повествования.
С возникновением древнерусского государства появлялись учебные заведения, которые как и в любом развивающемся обществе доступны лишь элите. Низшие сословия получали воспитание и образовательные начала дома.
На Руси учебные заведения именовались училищами: слово школа вошло в обиход начиная с XIV века. В древне-русском языке слово школа заимствована через польское посредство из латинского языка, где shcolazo означает «отдыхать от труда» - «занятие в свободное время от труда». Уже в первой половине XI века Владимир Великий, выбрав веру и крестив Русь, имел намерение в полной мере приобщить страну к греческой просвещенности в самом широком смысле, нам известны дворцовая школа князя Владимира в Киеве и школа, основанная Ярославом Мудрым в Новгороде в 1030 году. Особые школы существовали для обучения грамоте и иностранным языкам; в 1086 году в Киеве было открыто первое женское училище. По образцу киевской и новгородской при дворах русских князей открывались и другие школы – например, в Переславле, Чернигове, Суздале школы создавались при монастырях.
Просвещение по греческому образцу было водворено очень ненадолго в высшем (боярском) сословии и быстро угасло, выродившись в простую грамотность. Попытка Владимира была единственной, и никто ее более не возобновлял. Грамотность, однако, на Руси привилась и монгольское завоевание ее не нарушило. На Западе развитие образования, подхватившего западную классическую традицию, русский историк Е.Е. Голубинский связывает с деятельностью Карла Великого, сделавшего организацию просвещения в народах варварских правительственной инициативой. Древняя же русская история не выдвинула такого монарха, который бы взял в свои руки продолжение традиции восточной греческой образованности на почве нового варварского народа. Такой монарх явился лишь в новое время, однако образованность, для насаждения которой он использовал силу государства, была заимствована уже не из древней Византии, но с современного Запада. Но об этом в одном из грядущих номеров.
Стоит заметить, что школы были не только учебными заведениями, но и центрами культуры, в них делались переводы древних и византийских авторов, переписывались рукописи. Некоторые историки российского образования, и в числе их такой компетентный историк, как П.Н. Милюков, высказывали мнение (опираясь на факты, относящиеся к XV–XVI вв.), что в Древней Руси большинство населения было не только малообразованным, но и вообще безграмотным. Однако, сохранились многочисленные свидетельства обратного. Например, открыты так называемые граффити (надписи, сделанные на стенах соборов и церквей; особенно известны граффити Новгородского и Киевского Софийских соборов), оставленные явно случайными прихожанами. Найдены многочисленные берестяные грамоты XI–XIII вв., причем не только в Великом Новгороде, но и в других древнерусских городах; по их содержанию видно, что их авторами были люди самого различного социального положения, в том числе купцы, ремесленники, даже крестьяне, встречались и грамоты, написанные женщинами. Сохранилась даже грамота, служившая ребенку школьной тетрадкой. Есть и другие как прямые, так и косвенные свидетельства относительно широкого распространения грамотности в Древней Руси.
В процессе изучения образовательного процесса на Руси мое внимание привлек «Домострой» - древнерусский свод правил поведения в общественной жизни и быту, где немаловажное место отводилось воспитанию и образованию детей.
Домострой – памятник нравоучительной литературы, повествовательный элемент в нем подчинен назидательным целям поучения. Поучения «от отца к сыну» (известны на Руси с 11 в.), афористически выраженные нравственные сентенции учительных сборников (Поучение и наказание отцов духовных); разного рода средневековые «обиходники», которые определяли чин монастырского служения и порядок домашней жизни использованы составителем Домостроя для усиления доказательности и достижения беспрекословности исполнения, для чего автор ссылается на освященные традицией образцовые тексты Священного писания и отцов церкви. Исследователи обнаруживают среди источников Домостроя славяно-русские (Стослов Геннадия, поучения Иоанна Златоуста, вошедшие в состав сборников нравственного содержания типа Измарагда и Златой цепи) и западные (чешская Книга учения христианского, французский Парижский хозяин и др.) учительные сборники, чьи тексты восходили к древнейшим сочинениям (древнегреческого трактата Ксенофонта О хозяйстве 4 в. до н.э., Политики Аристотеля). 64 главы свода житейских правил, объединенных в единую книгу Домострой, поделены на 3 части: О строении духовном (Как веровати), О строении мирском (Как царя чтити) и О строении домовном (Как жить с женами и с детьми и с домочадцами). Особое значение имеют разделы 29, 34 и 36, касающиеся воспитания детей, в том числе обучения девочек рукоделию, а мальчиков «мужским» домашним работам.
В XVI–XVII вв. центрами просвещения в восточнославянских землях были Украина и Белоруссия. В борьбе против политического и идеологического (в особенности религиозного) наступления Польши украинские и белорусские просветители основывали так называемые «братские школы», тесно связанные с национально-освободительным движением. На базе двух таких школ в 1632 г. была открыта Киево-Могилянская коллегия (с 1701 г. академия); в 1687 г. по ее образцу была создана в Москве Славяно-греко-латинская академия. На Украине и в Белоруссии возникали типографии (именно туда, в Острог под Львовом, уехал первопечатник Иван Федоров после бегства из Москвы); создавались и издавались учебники. С середины XVII в. в Москве стали открываться школы, созданные по образцу европейских грамматических школ и дававшие как светское, так и богословское образование. В это время произошли и важные изменения в методике начального обучения. Буквослагательный метод обучения грамоте сменился звуковым. Вместо буквенного обозначения цифр (буквами кириллического алфавита) стали использоваться арабские цифры. В буквари вошли связные тексты для чтения, например, псалмы. Появились «азбуковники», т.е. толковые словари для учащихся.
Важно подчеркнуть демократический (внесословный) характер образования уже в допетровское время. Так, при создании Славяно-греко-латинской академии в ней было 76 учеников (не считая подготовительного класса, или «школы словенского книжного писания»), в том числе священники, дьяконы, монахи, князья, спальники, стольники и «всякого чина москвичи» вплоть до челядинцев (слуг) и сына конюха.
Чему обучались на Руси в допетровское время? Наиболее слабо было поставлено преподавание математики. Только в XVII веке стали появляться учебники с арабскими цифрами. Из четырех правил арифметики на практике использовались только сложение и вычитание, почти не применялись действия с дробями. Более или менее развитой была геометрия, а вернее, практическое землемерие. Астрономия тоже была чисто прикладной областью (составление календарей и др.). В XII веке распространилась астрология. Естествоведческие знания были случайными, несистематическими. Развивалась практическая медицина (в основном заимствованная с Востока) и особенно фармацевтика. Очень высок был интерес к истории. Как пишет П.Н. Милюков, «историческое чтение было, после религиозного, самым любимым чтением древнерусского грамотея. Но удовлетворить потребности исторического знания в Древней Руси было довольно мудрено. При всем обилии летописей и исторических сказаний о русских исторических событиях разобраться в них было нелегко, так как ни общего руководства, ни какой-либо цельной системы в изображении хода русской истории не существовало». Повсеместное распространение начальных училищ с систематическим набором дисциплин тесно связанных с Церковью, которые опираются на свидетельства русских летописей и аналогии с византийской и западной школой времен Карла Великого.
0_182de_5d723a47_XL
Таким образом, основной идеей древней и средневековой педагогики являлось ее призвание помочь человеку овладеть христианскими добродетелями, мудростью христианского смирения и любви к Богу. Одновременное сосуществование православной педагогики, опирающейся на духовно-нравственные ориентиры и народной педагогики, помогающей процессу социализации в быту и профессиональной подготовки. Обучение грамоте играло, в большей мере, вспомогательную роль и было призвано способствовать изучению религиозных текстов.
Начиная с XVII века - проникновение европейской образованности, формирование нетипичных для древнерусской педагогической традиции подходов к осмыслению природы человека, целей, путей, способов и средств его воспитания и обучения. Усиление внимания к рациональной познавательной деятельности.
В 1701 г. были созданы навигацкая, пушкарская, госпитальная, приказная и другие школы, находившиеся в ведении соответствующих государственных органов. Благодаря Петру в России возникла система профессионального образования. Но это уже особая страница образовательного процесса в России, которой, ваш покорный слуга намерена исследовать вскоре.
100_0405
sense
htmlimage
france animation_bang2

В «Ночь французской анимации», который прошел в Киноцентре «Родина», в рамках XII-го Международного фестиваля анимационных искусств «Мультивидение» 8 ноября, был представлен весь спектр новейшей французской анимации. Мы окунулись в изящный, тонкий мир французского анимационного искусства!
Французские мультфильмы порадовали петербургского зрителя разнообразием тематики, формы и направленностью на интеллектуальную аудиторию. Сюжеты мультфильмов французских аниматоров "говорили" со зрителем о любви, о смысле жизни, об острых социальных проблемах, о будущем и прошлом, о живом и искусственном.
Мы получили особое впечатление от некоторых:
Bang Bang - здесь затронута проблематика взаимоотношений отцов и детей. Ида попадает на дороге в аварию, виной которой – большая розовая собака. В испуге Ида убегает в лес, в котором притаилось множество охотников...
"Чувство Прикосновения" - О силе прикосновения. Луи и Хлоя общаются с помощью жестов, прикосновение же обладает огромным информационным ресурсом. Хлоя приходит на ужин вместе с бездомными котятами, у Луи аллергия на мех, у него есть еще и другие скелеты в шкафу... но это не мешает им обрести любовь!
"Синяя комната" - очнувшись в синей комнате перед героем фильма предстает окно. У этого окна много функций...
1-30 ноября Музей «Эрарта», В.О., 29-я линия, 2, (812) 324 0809, www.erarta.com
«Четвертое измерение. Анимация как изобразительное искусство: от классики до абстракции» - выставка видеоинсталляций от XII Международного фестиваля анимационных искусств «Мультививидение»
Фестиваль «Мультивидение» продолжает исследование анимации как изобразительного искусства.
Уже четвертый год в конкурсе фестиваля существует номинация «Лучшая видеоинсталляция», созданная специ-ально для анимационных произведений искусства, которые ближе к «живой» картине, скульптуре, декорации, нежели к кино. В конкурсном отборе присланных в этом году работ – 16 произведений видео-художников из разных стран мира – их и покажут в «Эрарте».
Выставка «Четвертое измерение» исследует соотношение художественного языка статичных скульптурных, живописных и графических работ и языка движущихся изображений, присущего анимации. Экспозиция показывает анимацию и видео не как отдельные жанры, а как еще один способ исследования художником окру-жающего мира и себя в этом мире. Как вид искусства, протяженный во времени (подобно музыке), анимация располагает широким набором выразительных средств, как классических, так и экспериментальных, позво-ляющих выразить себя и свой особый взгляд на мир, уникальное видение. Таким образом, расширяя возможности изобразительного искусства, добавляя к его трем традиционным измерениям пространства четвертое – измерение времени, субъективного переживания. Зритель видит не только объект искусства как вещь в себе, но имеет возможность увидеть его в взглядом художника, в его «априорной форме созерцания явлений» (так Иммануил Кант определяет время).
Время представлено на выставке не только в его субъективном течении в анимации и видеоарте. Овеществленное время предстает в объектах ресайклед-арт из проекта «Лица лопат» Андрея Сикорского. Время почти уничтожило предметы, когда-то созданные для жизни. Они почти ушли в небытие, но усилием воли художника были превращены в застывшие мифические маски, странных существ, свидетелей перемен и изменений, новых ритуалов и новой реальности. «Я», субъективность, - пожалуй, единственная вещь, которая может предметы, из которых ушла жизнь. Момент появления субъективного «я» и одушевления физического объекта показан в видео-скульптуре Сикорского «Девушка – инсектоид класса AVS-13, в поисках лучшего».
Уничтоженные временем предметы оживают в новой футуристической работе «Модель звездного корабля, неясное доказательство», мировая премьера которой состоится на выставке. Вполне конкретные предметы здесь становятся символами математического уравнения, описывающего таинственное будущее, показывая, что от абстракции до фигуративности - один шаг. Автор работы - художник-абстракционист Макс Хаттлер (UK-Germany).
В работе японского художника Масанобу Хираока «Земля», абстрактные рисунки остроумным образом скла-дываются в конкретные изображения. Автор наглядно показывает, как работает субъективное ассоциативное мышление, способное увидеть картины будущего в заурядных пятнах на снегу. Чистая субъективность предстает нам в двух абстрактных анимациях, сопровождаемых музыкой великих композиторов-минималистов Джона Кейджа и Стива Райха: «я!» Марка Чунга и «Лейтмотив» Фредерика Бонпапа, соответственно.
Временная последовательность обретает живописные очертания в уникальной работе «Чудо» японца Мирайя Мизуи – она длится 365 секунд (по количеству дней в году), в течении которого художник рисовал по 25 кадров в день. Субъект, ощущение «я» во времени, в восприятии художников представлен в произведениях в жанре портрета. Это две итальянские работы - «Красота» Рино Стефано Тальяфьерро и «Портрет» Донато Сансоне; немецкий «Ятуб» Даниела Мошера и бельгийские «Сестры» Леи Видакович. В итальянских портретах, кстати, крайне противоположных, но созданных на музыку одного и того же композитора Энрико Асколи, художники осмысляют существование красоты во временном потоке. Ставшая абсолютным хитом, «Красота» оживляет классическую живопись от Караваджо, Рубенса, Рембрандта до Бугро, Милле и Икинса. «Портрет», подвергая модернистской деструкции фотографии людей, напоминает изыскания кубистов и создает сюрреалистические видения, будто бы пришедшие к нам из другого измерения.
Замыкает круг движения от конкретного к абстрактному (и обратно), от физической предметности до цифры, от бытия до «ничто» (в сартрианском смысле слова), работа FatCatArt «Селфи Венеры». Видеокартина в уникаль-ном жанре ready-meme использует картину Тициана «Венера перед зеркалом» и помещает ее в современную интернет-среду, населенную мемами котиков. Во внедренном в нее экране, зритель видит текучесть и изменчивость представлений о красоте и самоидентичности во времени, как субъективном, так и объективном.
Как движущие изображения обогащают художественный язык произведений? Что есть изменчивое время как инструмент художника? Где пролегает граница между виртуальностью и реальностью? Что такое красота? Как соотносится ее современное и классическое изображение в искусстве?– над этими непростыми вопросами мы предлагаем поразмышлять зрителям на выставке «Четвертое измерение. Анимация как изобразительное искусство: от классики до абстракции».
_DSC7123
Новый фильм режиссера Алексея Учителя «Восьмерка», пресс-показ которого прошел 16 апреля в кинотеатре "Формула Кино Галерея", пронизан философской актуальностью сложности выбора.
На нас с Дмитрием, как на исследователей общественных процессов, фильм произвел глубокое впечатление. История построена на реальных событиях из жизни автора повести «Восьмерка» Захара Прилепина, она разворачивается вокруг девушки стоящей перед сложным выбором: остаться с криминальным авторитетом или сбежать с парнем из отряда «ОМОН»…
В контексте фильма человеческая история о любви и мужской дружбе, в которой прочитываются глобальные процессы на пути к переменам:
на дворе встреча нового 2000-го года, президент Б.Н. Ельцин уходит с поста, Россия в преддверии нового тысячелетия, начинается процесс «перезагрузки».
Несмотря на то, что картина нас возвращает на 14 лет назад, после просмотра яркого волнующего экшна остается ощущение эмоциональной и свежей актуальности.
На пресс-показе был режиссер Алексей Учитель с рассказом о фильме, о вечной теме любви и соперничестве, о добре и зле, о поиске новых идей…
http://message2man.com/files/catalog_films/978443.jpg
В специальном показе внеконкурсной программы МКФ «Message to Man» вызвал серьезный зрительский дискурс полнометражный игровой фильм «Мед» Семиха Капланоглу – третий фильм из «трилогии о Юсуфе» («Яйцо» 2007, «Молоко 2008), где рассказывается о детстве поэта. «Через экран» очень ощущаемо проступает пространственная фактура Гор и колорита турецкой культуры.
С самого начала зритель погружается в мир «пленочного» кино, живого звука и видео: треск, шорохи, шелест листьев, шаги, шепот, цвет, водная рябь – наполняет пространство особой атмосферой реальности. Как отметил режиссер, на встрече со зрителями после показа, «мы все больше отдаляемся от натурального в мир высоких технологий» и добавил, что его любовь к «пленке» есть результат эстетического наслаждения «живым кино», которой он не готов «изменить».
На фоне бытовых действий персонажей отчетливо видны мельчайшие напряжения. Актер, сыгравший мальчика, обычный деревенский сорванец, из слов режиссера, интерпретировал всю естественную гамму настроений и переживаний, присущих детям в этом возрасте, и смог передать через экран настоящую духовность, которая с взрослением покрывается паутиной замолчанных тревог. Детская трагедия, потеря своего отца - «бога», раздвигает границы его внутреннего поэтичного мира, в этом последнем фильме мы видим начало трилогии закончившейся в первом фильме «Яйцо».
DSC09961
Стремительный темп кинофестиваля «Послание к Человеку», неся в себе широкий спектр жанров документального кино, подбодрил мой исследовательский пыл в сфере управления динамикой развития общества в самых разных системах на земном шаре.
21 сентября после полуденного залпа с Нарышкина бастиона Петропавловской крепости в честь открытия XXIII Международного кинофестиваля «Послание к Человеку», мне, также как некоторым представителям прессы, удалось задать вопрос Ульриху Зайдлю.
На вопросы, что для него есть жизнь и где он черпает творческое вдохновение, он очень просто сказал, что вдохновение он берет из жизни. А далее, я получила истинное удовольствие от познания его философского видения жизни. В его картине-трилогии Рай (Любовь, Вера, Надежда), Зайдлю сложнее всего было вжиться в «шкуры» женщин – героинь фильмов.
DSC09987
KU9A8676
KU9A8790

25 сентября, в рамках международного кинофестиваля «Послание к Человеку» прошла неформальная встреча-завтрак прессы с известным искусствоведом Маратом Гельманом в ресторане «Библиотека» (Невский пр. 20).
Завтрак с Маратом был вкусным! Экзотические блинчики с корицей и ягодный компот, приготовленный им с Прасковьей Шишкоедовой (координатором прессы фестиваля «Послание к Человеку»), внесли в беседу атмосферу домашнего уюта.
Галерист подчеркнул, что кухня есть лучшее отражение культуры. С особенным упоением он рассказал о жизни в одной из деревень на Гоа, где на завтрак он принимал масала-чай и ежедневно с дочерью готовил «райских» лобстеров, а местные старики жевали бетель и говорили о смерти как о банальном событии.
На вопрос, является ли фестиваль «Послание к человеку», одним из значимых интеллектуальных событий в мире, Марат ответил, что, в настоящее время петербургский фестиваль имеет «свое лицо» мирового значения, в этом году поступило огромное количество заявок (около 5000) с разных уголков мира, известные режиссеры с воодушевлением принимают участие в спецпоказах, представляя картины с отражением ряда социальных и философских вопросов; галеристом была проведена некоторая параллель с московским «Артдокфестом».
Далее, увлекаясь паузами о развитии культуры в России, я спросила о «новом герое» документального кино. Готова была услышать о сибиряках, об исповедующихся фашистах, но из слов искусствоведа узнала, что образ гастарбайтеров, может занять глубинный интерес режиссеров-документалистов.
В заключении, Марат Гельман рассказал о некоторых революционных проектах работы с городом: «Культурный Альянс», куда уже вошел, наряду с российскими городами, казахстанский город Алматы; «Новая Сеть» - городское пространство для «живой афиши» территории искусства.
От себя добавлю, что настоящим десертом для меня явилось заявление Марата - три хребта Религия, Наука и Искусство – есть путь к бессмертию.
Создавала десятки блогов на сервисе уже лет десять: было много всяких глупостей, нелепости, пошлости, гламура, заумности, выпендрежа, неуместных комментариев, виртуального секса, короче, список можно продолжать до бесконечности...
Здесь, на ЖЖ я уже два месяца и не могу полноценно здесь определиться, хотя я совершенно не ищу "насиженных гнезд", но Здесь, все же чувствуется не плохой платцдарм для последующего взлета.
Короче, пока я здесь общаюсь сама с собой и это мне ПОКА нравиться!

Моя мачеха - Монстр!

Все уровни конфлика с ней я уже прошла... Остается искать иной выход из конфликта - нечто фантастическое!
Не могу понять как она могла найти путь к сердцу моего отца!
Она ассоциируется с трясиной, которая затягивает всех членов моей семьи.

Как же с ней бескомфортно!

Это даже не конфликт отцов и детей, а скорее конфликт извращенной архаики и эксцентричного футуризма...
Одной из вечных слабостей человеческого сознания является склонность искать причину собственных неудач вне себя.... маневр, который помогает человеку избавиться от чувства собственной неполноценности! В период неудач, падений, кризиса - это самый привлекательный инструмент для чувствительных натур :).
Наш "Дрейфующий остров" все более прячет свои земли под водой, а население разрозненно заявляет о своих нуждах... кому хлеба, кому зрелищ, кому душа, а кому плоть.